Alla sex säsonger av den Emmy-vinnande serien Nordlig exponering streamar just nu för första gången EVER på Prime Video. Tidigare kunde tittarna bara återvända till Cecily, Alaska via digitala köp eller på DVD. (Och innan dess, VHS.)
Nordlig exponering körde på CBS från 1990 till 1995. Skapad av Joshua Brand och John Falsey från St Annanstans berömmelse, Nordlig exponering handlar om Dr Joel Fleischman (Rob Morrow), en judisk läkare som nyligen tog examen från Columbia Universitys medicinska skola i New York City. Att betala tillbaka staten Alaska för att finansiera hans utbildning (en verklig praxis där staten subventionerar någons läkarutbildning ), tvingas Fleischman öppna en liten praktik i en stad med cirka 850 personer i den fiktiva Alaskas riviera.
Den krokiga vägen till en bra show
Över sex säsonger av The Sentimental Education of Joel Fleischman (som en kritiker en gång dubbad showen och som har blivit något av ett löpande skämt i mitt hus), får den gode doktorn veta om sin missbildning på världens sätt när han utforskar vad det innebär att vara judisk i en liten stad i Alaska. Även om det i ungefär fyra säsonger inte finns något sentimentalt med det, eftersom Joel beter sig som en judisk stereotyp som blivit amok.
Morrow är judisk, men showen utforskar Joels ryska judiska identitet och hur den avlägsna platsen i Alaska formar den på ett ibland daterat sätt. Dessa sträcker sig från lätt irriterande, som när Joel får NYC bagels inflygning (förmodligen Zabars; det är alltid Zabars) och antar att ingen i Cecily har hört talas om den traditionella delikatessmaten, till mer lömsk, som i Joels plötsliga besatthet av att räkna slantar i säsong 5. Karaktären är, som Cecilys lokala bigot Maurice (Barry Corbin) säger, en av dessa Judiska läkare från New York och karaktäriseras överlag som kvetchy, handvridande och elitistisk —något han aldrig riktigt övervinner (överraskande nog tas detta upp i ett avsnitt av säsong 6 om Yom Kippur, som är en av de bästa omtolkningarna av Charles Dickens En jullåt som jag någonsin har sett). Och även om Fleischman är republikan, vilket faktiskt gör honom mindre till en stereotyp, får det honom att verka mer som en på skärmen.
Dessutom är Fleischmans omskolning frustrerande långsam, utan några riktiga permanenta beteendeförändringar förrän säsong 5. Kanske beror det på programmets enkla formel. I varje avsnitt gör Fleischman något fel och tvingas konfrontera sina fördomar och reformera. Det fungerar inte med streamingformatet, vilket möjliggör snabb visning av en serie, något som har förändrat hur författare introducerar nya beats. På 90-talet, när Nordlig exponering Första gången de sändes, tänkte man inte på tanken att dessa program skulle bli överspelade på en dag, så tittarna påmindes om status quo varje vecka.
År 2024 gör skaparnas engagemang för formel, särskilt under de första säsongerna Nordlig exponering en frustrerande binge, eftersom du vill att Fleischmans karaktärsutveckling ska gå snabbare. Och jag kan inte låta bli att tänka på Dan Harmons gemenskap , som sändes först från 2009 till 2015 och hade en liknande premiss: En hotshot proffs blir sentimentalt utbildad av en grupp missanpassade. Bortsett från gemenskap kommer till sentimental utbildning mycket snabbare, vilket gör allt annat smidigare. (Roligt faktum: Jack Black förekommer i båda.)
Åtminstone verkar serien självmedveten om att alla hatar Joel. Jämför detta med hur programmet behandlar Chris(t) Stevens (John Corbett), Cecilys vita, före detta radio-DJ, en unironisk messiasfigur, som vid ett tillfälle i serien inte har några problem med att förklara sig själv som en färgad person. . I ett annat fall blir Chris, som försöker komma i kontakt med sin kvinnlighet, alltför grafisk om förlossningen under en babyshower. Ändå, åtminstone i det här fallet, väljer de andra karaktärerna att vräka honom från rummet, med en kvinna som kommenterade att om han ville veta hur det var att vara kvinna, borde han halvera sin lön. Trots dessa påfallande brister kommer de andra karaktärerna regelbundet till Chris för råd under hela showen som om han var den lokala prästen. (För att vara rättvis kan han gifta sig med människor eftersom han svarade på en annons Rullande sten och tillbringade en vecka i ett kloster.)
Och det är så serien går. Genomgående kan jag se frön av bra idéer med dåligt och/eller föråldrat utförande. När Joels storstadsbakgrund krockar med Cicelys gränskultur, testas hans relationer med dess excentriska människor, och dess 90-tals-TV på bästa sändningstid; ibland hanteras utförandet av dessa sammandrabbningar bättre än andra.
Joels receptionist, Marilyn Whirlwind, spelades av Elaine Miles, som är av Cayuse och Nez Perce härkomst och en registrerad medlem av Umatilla Confederated-stammen (medan Marylin är en infödd Alaska). Hon har varit kritisk till hur programmet porträtterade ursprungsbefolkningen i Alaska, särskilt under den första säsongen när programmet inte verkade ha kulturkonsulter, och hon var fortfarande inte säker på att ta upp sina obehag för producenterna. Den första säsongen fick de mig att uttala mig varje bokstav och konsonant, Miles återkallade till Färgnördar . Det var galet eftersom infödda inte pratar så.
Vad showen gör bra
Föreställningen är som bäst när den fokuserar på de udda invånarna i Cecily och stadens historia, eller, för att låna en pinsamt populär fras från den tiden, dess historia, vilket är något jag uppskattade mycket mer som en vuxen. I den flerfaldiga Emmy-prisbelönta tredje säsongsfinalen 1991, kommer Cecily, en besökare från stadens förflutna och ger de nuvarande stadsborna en muntlig historia om de queera kvinnor som grundade den och den utopi de föreställde sig där alla kunde vara fria att vara sig själva. Som queerkulturskribent måste jag nämna att amerikansk TV:s första manusförfattade gaybröllop ägde rum i säsong 5, avsnitt 21, I Feel the Earth Move, som sändes 1994. Samma år ansökte två män om en Alaskan äktenskapslicens, vilket ledde till att staten förbjöd homosexuella äktenskap 1998 .
Men showen bryter barriärer på mindre seriösa sätt också. Väldigt få program har konsekvent fått mig att säga, vad fan? som Nordlig exponering .
Under min omvisning var något som stack ut det unika med handlingslinjerna om karaktärernas sexliv (ingen kink-shaming dock). Ibland känns de här handlingslinjerna inklädda, som B-intrigen i säsong 3, avsnitt 15, Democracy in America, där Shelly (Cynthia Geary) inte kan sluta prata om hur valet tänder henne, eller hur huvudkaraktären hos Chris (t) är att kvinnor flockas till honom – bokstavligen, det är som om hans feromoner drar in dem från hela landet, en skicklighet han använder för att hjälpa Ed (Darren E. Burrows) att locka en kompis till sin husdjurstrana – eller när Maggie (Janine Turner) är arg på Fleischman att han inte hade sex med henne när hon var medvetslös. Okej, den sista handlingen är inte unik, den är läskig eftersom, som Joel påpekar, det skulle ha varit våldtäkt.
När jag återvänder till serien är jag förvånad över att jag till och med fick se nya avsnitt tillsammans med mina föräldrar. Jag frågade min mamma om detta nyligen, och hennes svar var: Är något av det explicit? Jag antar att jag bara är en pruden - eller är jag det? När sex plotlines oförklarligt försvinner i säsong 4, missade jag när programmet var kåt på huvudet.
Men Fleischmans rationalism och Chris handlingslinje är också startpunkten för en av programmets bästa egenskaper: de olika magiska realismhändelserna runt om i staden (som när Maggie kanske hade sex med en björn eller när Shelly möter Mother Nature, spelad av Regina King) , som ofta utforskas genom idén om Carl Jungs kollektiva omedvetna (som när Chris har drömmar avsedda för sin bror Bernard, vilket får honom att uppleva en liknande längtan, eller när stadsborna börjar ha varandras drömmar). I detta avseende har serien mycket att tacka för den magiska realismen och höga märkligheten hos en serie som debuterade nästan samtidigt: Tvillingtoppar .
Beläget i Pacific Northwest, Nordlig exponering debuterade den 12 juli 1990, bara månader efter att David Lynch och Mark Frosts övernaturliga mysterium debuterade på ABC. Nordlig exponering filmades i Roslyn, Washington, nära Snoqualmie Falls och North Bend, där delar av Tvillingtoppar sköts. (I slutändan tvingade budgetbegränsningar Lynch att flytta produktionen till Calvert Studios i Van Nuys, Kalifornien .) Men jämförelsen är bortom huden. Showen inbjuder till jämförelse med Frost/Lynch-showen, med en scen som till och med refererar direkt till Twin Peaks.
I Nordlig exponering säsong 1, avsnitt 5, Ryska influensan, Lynchs show får en nick, med musik som påminner om Angelo Badalmentis partitur över en scen av karaktärerna som diskuterar kaffe, munkar och körsbärspaj, a.k.a. Tvillingtoppar ätbar trifecta, och en stock dam . Och det är dessa ögonblick som får showen att gnistra.
(utvald bild: CBS)
