Bild: Netflix
Det senaste Netflix relationsdrama, Rent spel , streamas nu, men ska du ge den en klocka?
Inköpt av Netflix från Sundance filmfestival 2023 , Rent spel är långfilmsdebut för författaren/regissören Chloe Domont, som främst arbetade som tv-skribent & regissör på program som t.ex. Ballers , Miljarder , och Shooter . Filmen var också en första för Rian Johnson (Knives Out) ledde T-Street Emerging Filmmaker Initiative som Rent spel var debutproduktionen under deras nya satsning.
Utspelar sig i en värld av hög ekonomi i New York City berättelsen fokuserar om förhållandet mellan två hedgefondsanalytiker, Emily ( Bridgertons Phoebe Dynevor) och Luke ( Solo: A Star Wars Story stjärnan Alden Ehrenreich), vars hemliga intima relation når nya höjder när Luke friar till Emily på sin brors bröllop. Men när en eftertraktad befordran uppstår på deras företag, börjar stödjande utbyten mellan älskare att surna till något mer olycksbådande. Det unga parets förhållande pressas till randen och hotar att reda ut mycket mer än deras senaste löfte om engagemang. När maktdynamiken oåterkalleligt förändras i deras förhållande, måste paret möta det verkliga priset av framgång och de nervösa gränserna för ambition.
Beskrivs som ett slags räkning för Domont efter år av ohälsosamma relationer med män som hotades av hennes ambition och prestationer, Rent spel packar upp många av felen med de nuvarande normerna och rollerna som varje kön måste leva upp till eller spela tillsammans med när det kommer till deras karriärer. Kvinnor som är rädda för framgång på grund av potentiell avskaffning av sina partners eller manliga kamrater; män uppvuxna i tron att de måste tillhandahålla, leda och erövra sina respektive områden för att uppfylla sina födelserättigheter. Berättelsen spelar som skärningspunkten mellan de tragiska och destruktiva krafterna där det bräckliga egot hos mannen som är avsedd att ta sin plats på tronen vänds upp när hans närmaste allierade flyttar upp istället.
På frågan i pressintervjun för filmen hur de teman hon utforskade talade till moderna könsroller, förklarade Domont hur vi på någon nivå alla är Emily och Luke:
Hur mycket kraft den ingrodda dynamiken fortfarande har över oss. Hur oförenligt ett kapitalistiskt samhälle är med kärlek. Hur svårt det är att upprätthålla en relation. Hur svårt det är för män att känna sig värda när roller och regler förändras snabbare än vi kan anpassa oss. Hur fångade kvinnor känner sig av sin framgång. Hur vi alla är rädda för att prata om det. Hur vi fortfarande inte kan ta reda på varandra. Hur vi förvränger - för anslutning, för mening, för bevis.
Under större delen av filmen, särskilt i de två första akterna, är Domonts utförande av hennes teman och orkestrering av kemin och trovärdigheten i hennes huvudroller värda beröm och några av årets mest övertygande verk hittills. Varje oroande ögonblick av osäkerhet, varje oupphängd rationalisering, varje gasbelysningsmaktspel; de arbetar alla för att få upp spänningen till manin som utspelar sig i filmens sista akt.
Men lika mycket som jag beundrade filmens konstruktion och många beundransvärda meddelanden, måste jag erkänna att det tog mig flera visningar av de sista 30 minuterna för att vara mer tillfreds med hur Domont landade hennes berättelse. Till en början, liksom många som kanske ser det i helgen för första gången, kände jag mig gränslös oren när jag såg vad som hände på parets förlovningsfest och följderna av dessa händelser. När hon i den tidigare pressintervjun noterade att hon gillar att ta publiken på en åktur, hålla dem på kanten, chocka dem, förtreta dem, (och) flytta dem, gör Domont helt klart det och mer, vilket kan ge en mer polariserande respons från hennes tittare. Vid mitt första möte, allteftersom saker och ting blev fulare och fulare, fann jag det tufft att leva i det gråa där farten i berättelsen verkade vackla. Jag tror dock inte att en berättelse som denna är avsedd för städning eller rättfärdighet, och inte heller Domonts avsikter. Även om det kan ta bort dess återsebarhet, talar filmens sista ögonblick om intensiteten i förhållandet, den mördande karaktären av deras valda karriärer och flyktigheten i den könsroll skärselden vi befinner oss i under den moderna eran. Det kanske inte är snyggt. Det kanske inte var vad vi hade tänkt oss för Emily efter att hon genomlidit helvetet. Men det verkar mer korrekt för den giftiga situation som lagts framför oss under de föregående 90 minuterna.
Bild: Netflix
Även om landningen kan vara ifrågasatt för vissa, är framförandet och kemin i dess huvudroll utan tvekan framgångsrik. Dynevor & Ehrenreich håller spänningen i varje förändring av deras destruktiva affär och veteranunderstödjande framträdanden från Eddie Marsan ( Ray Donovan; Sherlock Holmes ) & Rich Sommer ( Galna män ) öka hedgefondmiljöns fördärv och konstant oro.
Total, Rent spel spelar kanske inte trevligt med alla som tittar på det, men dess budskap, prestationer och välkonstruerade spänningar gör den oroliga åkturen värd besväret. En imponerande långfilmsdebut för Chloe Domont med otrolig kemi mellan Dynevor & Ehrenreich. Filmen ber dig att svara, även om det svaret är rent avsky. Men efter flera visningar tror jag att mitt svar landar mer i beundran för dess hantverk än avsky för dess slutsats.
Titta Rent spel Om du gillade
- Lovande ung kvinna
- Avslöjande
- Fatal attraktion
- En utbildning
- Norra landet
MVP för Fair Play
Phoebe Dynevor som Emily
Även om Phoebe Dynevor främst är känd för sitt tv-arbete, framför allt i Netflix populära kostymdrama Bridgerton, bevisar Phoebe Dynevor med sitt framträdande i Fair Play att hon inte kommer att begränsas till ena sidan av stängslet. I Emily uppvisar Dynevor en otrolig räckvidd genom att utnyttja rädslan för att försvaga sin partner över att fira hennes värdiga framgångar och kraterar långsamt under tyngden av hans svartsjuka fientlighet och gaslighting kommentarer. Hennes kemi med sin co-lead Ehrenreich är obestridlig och tar fram det bästa i filmens grymma berättande. Lägger vi till hennes solida prestation i Bank of Dave tidigare i år, kan vi se utbrottet av en ung filmstjärna i vardande.
Bild: Netflix
SPELA, PAUSA ELLER STOPPA?
SPELA.
En gripande thriller med en brutal, orubblig leverans. Sevärda teman skiktade över mindre än moraliskt sunda leads som lever i en mördande värld av hög ekonomi. Även om det kan gnugga folk på fel sätt genom sin slutsats (inklusive mig själv första gången), är det till stor del av design.
