En helt ny säsong av Svart spegel betyder 6 nya avsnitt av existentiell skräck. Eller gör det? Den här säsongen slår till på sociala medier, videospel, internetvaktande rättvisa, VR och så mycket mer på ett engagerande och förtrogenskapande sätt.
Innan jag dyker in i min sammanfattning av säsongen är det förmodligen bra att komma ihåg att showrunners Charlie Brooker och Annabel Jones själva påpekade att de har sett alla avsnitt märkta som både sämsta och bästa eftersom, ja, det är en antologis natur. Det är naturligt att olika delar av olika avsnitt kommer att hålla sig till dig, så jag skulle vara väldigt intresserad av att höra vad du har Svart spegel visningen var som och vad som stod ut för dig i kommentarerna!
Om du försöker undvika spoilers, gå tillbaka nu.
Nosedive: Jag gick in med stora förhoppningar för det här avsnittet eftersom Rashida Jones och Mike Shur var författarna och Joe Wright regissören. Bryce Dallas Howard spelar huvudrollen som kontorsarbetare i en värld som tvångsmässigt rankar varje liten social interaktion. Om du inte är säker på varför detta är ett fruktansvärt men inte helt otroligt koncept, läs bara vår artikel om Peeple, Yelp for people-appen. Howard gör ett fantastiskt jobb som Lacie, en rankingbesatt kvinna som är alltför vänlig och tillmötesgående för att höja sin ranking. Vår introduktion i detta system görs med minimal handhållning och det är det perfekta avsnittet för att kicka igång säsongen.
Howards prestation lyser för även om du är en person som inte bryr sig om sociala mediers rankningar och popularitet, så är Lacie så upptagen av det att insatserna känns så höga. Hennes desperation och upprörande argument att även om hon inte gillar systemet måste hon fortfarande navigera i det eftersom det är så världen fungerar är alldeles för sant. Tyvärr skulle det inte vara det Svart spegel utan ett fruktansvärt, livsförstörande sammanbrott och Howard levererar i avsnittets klimax. Även om slutet är bittersött, kan jag inte riktigt föreställa mig att det slutar på något annat sätt.
Kul fakta: du kan nu ladda ner ljuden för det här avsnittet till passivt-aggressivt 1-stjärniga personer när de är bakhuvuden.
var kan jag se höja hoppKommentar från diskussion Vi är Charlie Brooker och Annabel Jones, showrunners av Black Mirror. Fråga oss vad som helst. Så länge det inte är för svårt eller sportrelaterat. .
Speltest : I en perfekt kombination regisserades det här avsnittet av 10 Cloverfield Lane ’s Dan Trachtenberg. Wyatt Russell spelar Cooper, en spänningssökande globetrotter som slutar med att testa virtuell verklighet och videospelsteknik för pengar för att köpa ett flyg hem. Företaget, som drivs av Ken Yamamura, får honom att testa ett chip som kommer att undersöka hans hjärna för att göra den läskigaste möjliga upplevelsen i en 1800-talsliknande herrgård. Inbäddad i denna berättelse är Coopers svåra relation med sin mamma, vars samtal han fortsätter att ignorera efter att hans far utvecklat Alzheimers och dog. Detta blöder in i spelet och berättelsen närmar sig rädslan för mental försämring, såväl som framtidens spel.
Vi har täckt hur VR/AR kan vara både fördelaktigt och farligt för mental hälsa, och Playtest sänker det upp till 100. Trachtenbergs kärlek till videospel är mycket uppenbar. Showrunners nämnde Bioshock referens var hans idé (det finns också några Resident Evil där inne). Det finns mycket självmedvetenhet i användningen av hoppskräck och troper som också gör det här avsnittet roligt. Playtest är ett roligt avsnitt, men det fastnade inte för mig på samma sätt som några av de andra – förmodligen för att jag inte förutser mig själv att testa augmented reality-upplevelser som bygger på mina mest förträngda rädslor snart.
Håll käften och dansa : Det här avsnittet kallas en mardrömslik thriller i köket och var ett av de mest stressande att se. Alex Lawther spelar Kenny, en tonåring som blir utpressad för att utföra en rad uppgifter av en mystisk enhet efter att de fått en video där han onanerar genom sin bärbara dator. Dessa uppgifter börjar med att plocka upp en tårta och slutar med att han rånar en bank och slåss mot en man till döds. Han träffar andra utpressade individer längs vägen, inklusive en man spelad av Jerome Flynn som planerade att vara otrogen mot sin fru.
Lawther gör ett fenomenalt jobb som den hjälplösa tonåringen som ser ut att vara på väg att falla sönder varje sekund – innan han skjuts ytterligare 10 steg längre. När avsnittet började undrade jag varför huvudpersonen inte var en kvinnlig karaktär med tanke på hur ofta vi hör historier om kvinnor som utpressas med nakenbilder eller hämndporr. Det finns dock en anledning till detta - vid avslutningen får vi veta att Kenny tittade på bilder av barn efter att den mystiske utpressaren skickat ett trollansikte och släpper allt deras material ändå. Shut Up and Dance presenterar massor av frågor om empati och interneträttvisa. Pedophile fight club skulle trots allt vara en form av grym och ovanlig bestraffning. Ofta känns det nästan för sadistisk, men denna hårdhänthet känns inte malplacerad. Även om det inte är mitt favoritavsnitt, lyckas det vara djupt oroande. Det är en historia utan en bra kille och om du maratonloppar som jag, skulle jag rekommendera att ta en paus och kanske ta en milkshake eller något.
DC-filmer på netflix
San Junipero : Om du bara tittar på ett avsnitt av den här säsongen är detta det jag rekommenderar. San Junipero får en enorm mängd beröm, särskilt från HBTQIA-gemenskapen och det är välförtjänt. Det är ganska lätt att säga att mitt favoritavsnitt är det som slutar lyckligt med den mest perfekta slutlåten som möjligt, men San Junipero är mer än så. Gugu Mbatha-Raw och Mackenzie Davis spelar Kelly och Yorkie, två kvinnor som träffas och blir förälskade i en 80-talsstil. Så småningom får vi veta att platsen, San Junipero, är en virtuell verklighetsupplevelse där användare kan välja en tidsperiod – en trevlig lek med nostalgin vi ser mycket av i media.
De två träffas i verkliga livet och det avslöjas att de är äldre kvinnor. De tillbringar 5 timmar i veckan i systemet och kan välja att stanna där för alltid som sina yngre jag efter att de dör. Kelly är en änka vars man valde att dö på konventionellt sätt och Yorkie blev komatös efter att hon rymt från sina religiösa intoleranta föräldrar och råkade ut för en bilolycka. Kelly gifter sig med Yorkie för att godkänna hennes dödshjälp, och de inleder ett slags förhållande som till en början är ansträngt av Kellys tveksamhet att passera och förbinda sig till Yorkie/San Junipero.
Vid ett tillfälle utbrister Mackenzie Davis: Det är inte en fälla! som, i Svart spegel världen, känns som en lögn. San Junipero känns som att det borde vara olycksbådande och på vissa ställen som den mörka Quagmire är det det. Men det är också en värld som öppnar upp möjligheter, vilket ger en queer kvinna som aldrig fått acceptans en plats för kärlek. Och i en tid då det inte var lagligt! Svart spegel är en kraftfull show inte för att den hatar teknik, utan för att den har investerat i hur tekniken kommer att förändra mänskliga berättelser. Inte olikt Be Right Back ifrågasätter det här avsnittet vad det innebär att bevara liv och kärlek efter döden. San Junipero ger oss dock en framtid där teknik förändrar döden så det är inte bara en skrämmande upplevelse, utan en tröstande en som kan återförena nära och kära. Jag grät hinkar.
Män mot eld: Att följa upp en av de vackraste kärlekshistorierna jag någonsin sett med ett avsnitt som till stor del handlar om etnisk rensning är en mycket Svart spegel flytta. Här börjar vi med Malachi Kirby och Madeline Brewer som Stripe och Ray, två medlemmar av en militär trupp som kämpar mot en grupp som de kallar mörtar. Alla medlemmar implanteras något som kallas MASS, vilket ger dem sexuella fantasier som belöning för att döda mörtar.
Efter en incident där Stripe dödar mört, misslyckas hans implantat och en mört dyker sedan upp som en kvinna som heter Caterina. Han får reda på att MASS förändrar hans syn så att mörtar ser ut som monstruösa, vilda varelser. Michael Kelly som Arquette, en psykolog, förklarar att MASS tillåter dem att göra starkare soldater – avhumanisera fienden för att göra våld lättare och mindre traumatiskt. Han håller också ett tal om blodslinjer och hur dödande av mörtar gör mänskligheten mer ren. Kellys prestation är fantastisk i den här scenen, som lätt kunde ha framstått som en föreläsning i mindre begåvade händer. Stripe tvingas sedan avlasta sin stridsupplevelse, oförändrad, och går med på att få sitt minne raderat så att han kan leva utan skuld. Han släpps sedan ut och lämnas i MASS-inducerad syn, villigt okunnig om sanningen.
Men Against Fire gör uppenbara paralleller från andra världskriget, inklusive en scen som ser ut som en hyllning till Obehagliga Basterds . Det finns också en riktigt intressant användning av perspektiv som påminner om first-person shooter-spel. Det här är ett ganska okomplicerat avsnitt och en mycket relevant utforskning av modern krigföring. Det är också den i särklass blodigaste, så håll er på er.
4400:an
Hatad i nationen : Med en mycket större säsong Svart spegel ville avsluta med en stark ton, och 90 minuter ger avsnittet gott om utrymme att göra det. Berättelsen börjar med att Kelly Macdonald som DCI Karin Parke ger ett vittnesbörd. Parke och partnern Blue (Faye Marsay) avslöjar ett fenomen där människor som använder en hashtag, #DeathTo, för att kritisera kändisar, politiker och andra figurer leder till att de faktiskt dör.
De får reda på att någon använder autonoma drönarinsekter skapade för att ersätta den utdöda bipopulationen för att utföra dessa mord. (Sidoanteckning: Varför ingen ens försöker täcka målets öron eller näsa är mycket frustrerande att se.) I en Lag och ordning: ALLT -esque twist, Benedict Wongs karaktär är kraften att erkänna att bina också är ett verktyg för statlig övervakning. Så småningom upptäcker de gärningsmannens identitet och skaffar hans telefon – som innehåller en lista över alla som någonsin använt hashtaggen. I det här fallet telefonen är en fälla och avaktivering av bina får dem faktiskt att döda 387 036 människor. Parke måste avge vittnesmålet och Blue, som sägs ha begått självmord, spårar faktiskt upp den skyldige.
Tydligen planerade showrunners Hated in the Nation i evigheter, vilket är vettigt med tanke på hur mycket det gör på 90 minuter. Avsnittet känns ärligt talat som en egen film. Hated in the Nation följer ett ganska konventionellt polisförfarande och går inte långt ifrån det, ett beslut som jag inte var ett stort fan av. Dödshot och liknande känslor på Twitter och statlig övervakning är båda extremt lägliga ämnen och ambitionen att kombinera dem i ett avsnitt är något att beundra. Karaktärerna behandlar inte dessa händelser som nyheter (Okej! Regeringen är en fitta. Vi visste det redan.), vilket kan vara svagheten här. De förstoras inte eller bygger på samma sätt som vi ser i andra avsnitt.
Den största konflikten i detta är skurkkaraktären för vilken tekniken ger möjlighet att genomföra hans onda planer. Moralen i historien här som civil är att inte skicka dödshot över Twitter, vilket är ganska okomplicerat och något mindre övertygande än de kollektiva kampen vi ser i Nosedive eller Men Against Fire.
Sammantaget gillade jag säsong 3 mycket och kände att den gav oss en serie solida och genomtänkta avsnitt. Vad tyckte du?
Vill du ha fler sådana här historier? Bli prenumerant och stötta sidan!
skådespelare 2024
—MovieMuses har en strikt kommentarspolicy som förbjuder, men är inte begränsad till, personliga förolämpningar mot någon , hatretorik och trolling.—
FollowMovieMuses på Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ .
