De bästa detektivfilmerna genom tiderna, rankad

Njut av spänningen i att ta på sig den ökända deerstalker-kepsen från tryggheten i ditt eget hem, långt från farorna med pistolhotande brottslingar och mystiska femmes fatales – är det inte det vi alla älskar med detektivfilmer? Det finns också aspekten av intellektuell skicklighet, där kvickhet triumferar över fysisk makt och sinnet står i centrum. För mig är det en ren fröjd att ägna mig åt detektivfilmer.

tagit tv

De här filmerna erbjuder en skuldfri möjlighet att omfamna min inre Sherlock Holmes, misstänkliggöra alla, lita på absolut ingen och ibland släppa lös ett triumferande Aha! vid min skärm. Vem skulle kunna säga nej till ett dubbelinslag som ger oss chansen att spela både publikens roll och deckarrollen? Som sagt, förbered dig på att testa dina spetsfärdigheter med den här rankningen av de bästa detektivfilmerna som har prydt duken genom tiderna.

10 . Knivar Ut (2019)

(Lionsgate)

Regissör Rian Johnsons Knivar Ut är både nostalgisk och ny , med ett inslag av humor och en heaping dos av familjedysfunktion. Kommer du ihåg de där gamla, dammiga mysterieromanerna som din gammelfaster brukade läsa, lutad på sin schäslong med ett förstoringsglas? Tänk på det här som deras spunkiga 2000-talsavkomma som rockar en skinnjacka.

Ensemblebesättningen är en veritabel samling av Hollywoods finaste: Daniel Craig gör sitt bästa södra gentleman-detektivintryck, Ana de Armas som den moraliska kompassen mitt i kaoset, och Chris Evans byter ut sin Captain America-sköld mot ett mer skumt uppträdande. Förutom sin charmiga skådespelare och överraskande vändningar gör filmen också diskreta observationer om privilegier, rikedomar och i vilken utsträckning vissa skulle gå för att skydda sin position i samhället.

9. Minnen av mord (2003)

(CJ Entertainment)

Minnen av mord utforskar de mörkare skikten av den kriminella undre världen och presenterar en berättelse som är lika klarsynt som oroande. Bong Joon-ho, hjärnan bakom denna pärla, skapar en berättelse som delvis är polisiär, delvis social kommentar och helt och hållet fängslande. Minnen av mord , som utspelar sig på den sydkoreanska landsbygden på 1980-talet, handlar inte bara om att spåra en seriemördare; det är också en skev blick på den svindlande naturen hos en dåligt utrustad polisstyrka som verkar ha gått på Keystone Cops School of Detection.

Men Joon-ho skojar inte bara; han bygger mödosamt ett sammanhang där komedi och tragedi samexisterar. Som lokal detektiv levererar Song Kang-ho en så mångfacetterad skildring att man inte kan låta bli att pendla mellan att vilja ge honom en reprimande och en lugnande klapp på axeln.

8 . Zodiaken (2007)

(Paramount bilder)

Zodiaken är David Finchers mödosamma mästerverk i världen av kryptiska chiffer, sena skrivmaskiner och den vansinniga fixeringen med att lösa ett mysterium. Om du någonsin har velat trotsa San Franciscos grumliga gator på 1970-talet med bara din intelligens (och kanske en praktisk ficklampa) mot en skrämmande svårfångad seriemördare, spänn dig då! Fincher tar dig inte bara med på en mordmysterietur; han registrerar dig i en mästarklass av journalistisk uthållighet och polisiära procedurfällor.

Filmen, som droppar av bläcket från ett gammalt nyhetsrum och frustrationen av ett olöst pussel, visar upp Jake Gyllenhaal, Robert Downey Jr. och Mark Ruffalo i en trioakt så fängslande att den nästan är kriminell. Men här är twisten: istället för din vanliga klimatuppgörelse i Hollywood, Zodiaken lämnar dig med tvetydighetens hemska tyngd och det oroande tick-tocket från en klocka som aldrig stannar.

7 . Hemligheten i deras ögon (2009)

(Distributionsföretag)

Argentinsk melodrama Hemligheten i deras ögon vikar osäkert på rakkniven mellan en passionerad kärlekshistoria och en grym kriminalthriller. Filmen, regisserad av Juan José Campanella, slingrar sig genom de livliga kontoren i Buenos Aires rättsväsende på 1970-talet, och avslöjar inte bara jakten på en brutal mördare utan också den svårfångade naturen hos minnen och missade möjligheter.

Ricardo Darín spelar en pensionerad juridisk rådgivare som är mer hemsökt av förlorad kärlek än olöst brott. Och även om det skulle vara alltför lätt för en sådan film att hamna i kategorin romantik, behåller Campanella mästerligt sin gravitas. Det finns en jaktscen på stadion som är så oklanderligt tagen att du skulle förlåta Messi för att han känner en nyans av avund.

6 . Vertigo (1958)

(Paramount bilder)

Denna filmiska klassiker av Alfred Hitchcock skickade tittarna på en svindlande åktur långt innan spinningkurserna var på topp. James Stewart utspelar sig i San Francisco och spelar en detektiv som brottas med höjdskräck och den ännu mer förrädiska nedstigningen till kärlekens galenskap. Med sin isiga lockelse är Kim Novak symbolen för en femme fatale – ibland helt bokstavligt, med tanke på filmens förkärlek för dubbelgängare.

Men här är twisten (och med Hitchcock, finns det inte alltid en twist?): Vertigo var inte en omedelbar hit. Publiken från 1958 var inte redo för dess svindlande charm. Men som ett fint vin eller ett välarbetat inlägg på X (tidigare Twitter), åldrades det briljant och klättrade filmhistoriens höjder.

jenna ortega jura världen kaosteori

5 . Malteserfalken (1941)

(Warner Bros.)

Malteserfalken är en film noir där skuggorna är lika tjocka som handlingens vändningar, och fedororna lutar i precis rätt vinkel av mystik. Innan varannan film hade en MacGuffin, skapade John Huston en fängslande berättelse kring en juvelförsedd fågel som alla verkade villiga att dubbelkorsa sin mormor för.

Enter Humphrey Bogart som spelar Sam Spade, privatdetektiven som har sett allt men inte kan motstå en dans till med fara. Under de knäppa dialogerna och atmosfäriska rökringarna, Malteserfalken är en meditation om girighet och lojalitet. Det är också en påminnelse om att i noirvärlden 1941 är inte allt som glittrar guld - ibland är det bara en blyfågel belagd med drömmar och bedrägerier.

4. L.A. Konfidentiellt (1997)

(Warner Bros.)

I noir-liknande stil skildrar regissören Curtis Hanson ett Los Angeles på 1950-talet, där boulevarderna glittrar, men gränderna rymmer mörka hemligheter. Russell Crowe och Guy Pearce, två poliser lika olika som krita och ost (om krita hade problem med ilska och osten hade en överutvecklad känsla av rättfärdighet), navigerar i denna kvava labyrint.

Lägg till Kim Basingers Veronica Lake-lookalike, som utstrålar lockelse med varje blick, och L.A. Konfidentiellt serverar en berusande cocktail av noir-traditioner med en 90-tals twist, som påminner oss om att även om änglarnas stad ofta bär ett diadem under, så är allt djävulska horn och berusande mysterium.

3 . Se7en (nittonhundranittiofem)

(New Line Cinema)

Med Se7en , David Fincher tar idén om de sju dödssynderna och bestämmer sig: Låt oss göra en tvåtimmars thriller som i grunden är en olycksbådande väderprognos för själen. Brad Pitt och Morgan Freeman strövar genom en stad som är så ständigt regnig att man skulle kunna tro att Moder Natur själv var med på den bistra intrigen.

Medan den ena detektiven är fräsch som ett grönt äpple i en noir-fruktkorg, bär den andra sin visdom som en välskräddad rock av existentiell skräck. Finchers talang för atmosfärisk intensitet betyder att varje synd inte bara skildras; det känns – mitt i magen. Men här är den onda skavanken: i all sin dysterhet, Se7en är en djävulskt intelligent film med smarta ledtrådar och kyliga val.

2 . Blod Enkel (1984)

(Fokusfunktioner)

Med Blod Enkel , bestämde sig Coen-bröderna för att inte bara säga hej till filmvärlden utan också leverera en grislig, neonbelyst hit. Filmen är en neo-noir-thriller med alla egenskaperna hos en tjock kriminalhistoria, komplett med intrigerande älskare, mängder av pengar och ett tvivelaktigt privat öga. Filmens titel, lånad från Dashiell Hammetts hårdkokta terminologi, beskriver det förvirrande tillstånd man hamnar i efter ett våldsanfall.

Och pojke, levererar den här filmen på den fronten. Ändå, trots alla dess mörka hörn och blodstänkta gränder, kan Coens inte motstå att ingjuta sin berättelse med elak humor, vilket bevisar att även mordplaner kan ha sina lättare (eller åtminstone mörkt komiska) ögonblick. I sin första stora roll visar Frances McDormand upp kotletterna som senare skulle göra henne till en Coen stamgäst, medan M. Emmet Walsh spelar en slarvig detektiv som tycks svettas både av skuld och list.

1. Chinatown (1974)

(Paramount bilder)

Chinatown är Roman Polanskis solbelysta noir, där Los Angeles glittriga fasad skalas tillbaka för att avslöja smutsen under, och där det aldrig har varit så dramatiskt att få en näsoperation. Möt Jack Nicholsons Jake Gittes, ett privat öga med en förkärlek för snygga kostymer och snabbare comebacks.

Han är på fallet med en äktenskaplig vattenkommissionär, men på sant L.A.-sätt blir saker och ting komplicerade snabbare än ett Hollywood-äktenskap. Jerry Goldsmiths hemsökande musik serenar oss genom de smutsiga gatorna och bedrägliga återvändsgränder. Men låt oss inte glömma det minnesvärda mantrat: Glöm det, Jake. Det är Chinatown.

(utvald bild: Lionsgate)